Si l'habillage antenne est la principale expression de l'identité visuelle d'une chaîne, celle-ci peut également se nourrir d'éléments produits pour d'autres filiales. C'est le cas avec le nouveau moving logo de StudioCanal, dont le graphisme, fidèle à l'esprit de l'habillage de Canal+, a ensuite été décliné sur un nouveau jingle "Création Originale". Un travail de cohérence sur tous les écrans, que nous vous proposons de découvrir ci-dessous.

Créée en 2000 par la fusion du Studio Canal+ (pour la production) et de Canal+ DA (pour les droits audiovisuels), StudioCanal est la filiale cinéma du groupe Canal+. Cette société de production et de distribution vient de bénéficier d'un rebranding piloté par Sophie Kopaczynski, Directrice de la Communication, mais sur lequel est également intervenue la direction artistique.
Olivier Schaack, Directeur Artistique de Canal+, revient pour lenodal sur cette collaboration singulière.

le contexte
"L'équipe de StudioCanal est venue nous voir dans le cadre de l'arrivée de deux filiales : Optimum Releasing (Royaume-Uni) et Kinowelt (Allemagne). Ces studios, acquis respectivement en 2006 et 2008, portent désormais le même nom que la maison-mère", explique Olivier Schaack. "Il s'agissait d'harmoniser leur image à l'échelle européenne mais également de revenir à une identité graphique plus cohérente avec celle de l'antenne. La Direction Artistique a donc été impliquée en qualité de consultante sur ce rebranding ; nous avons pu guider, conseiller nos camarades du pôle cinéma, le tout dans une collaboration européenne puisque nos affiliés allemands et britanniques ont été intégrés dans ce projet."

L'appel d'offres a sollicité 5 agences françaises et européennes : View, Gédéon, Kemistry (GB), Velvet (All) et enfin les Anglais de Devilfish.

Olivier Schaack : "Nous avons présélectionné Devilfish et View à l'issue du premier tour. La proposition de View était très intéressante : un logo animé en 3D, avec ce rendu travaillé qui fait leur spécialité. Il nous a semblé néanmoins que cette approche pourrait être assimilée à celle d'un studio américain. La sensibilité européenne de StudioCanal est un point essentiel de son identité, a fortiori dans un contexte de rapprochement avec Allemands et Britanniques."

C'est ainsi la proposition de Devilfish qui a été retenue, ce qui facilite par ailleurs la cohérence souhaitée avec l'habillage antenne de Canal+, réalisé par cette même agence.


un logo redessiné


L'agence s'est tout d'abord attelée au redesign du logo du studio, dont les lettres ont toutes été passées en roman. "Il a fallu tenir compte de spécificités culturelles et linguistiques", raconte Olivier Schaack. "Par exemple, nos camarades d'outre-Rhin ne voulaient pas entendre parler de l'alternance entre caractères romans et italiques, présente dans l'ancien logo. C'est un tabou typographique, si je puis dire ; ça ne leur plait pas.
Par ailleurs, en Allemand, si "studio" désigne bien un studio, mais plutôt un petit studio de télévision, avec une connotation légèrement 'cheap' dans ce contexte, le mot "kanal" signifie "égouts"...
On a donc choisi d'accoler les deux composantes du nom, jusqu'à fusionner les caractères O et C."

La marque StudioCanal, toujours composée en Futura, s'inscrit désormais en défonce dans un mono-cartouche noir, aux angles arrondis afin de distinguer cette filiale du pôle antenne.


jeux de lumières
Le nouveau moving logo joue sur un code classique et intimement lié au fonctionnement même du cinéma : la lumière. Des faisceaux de couleurs et le logo StudioCanal ont été projetés sur une installation de 25 lamelles de verre en suspension.


Photo prise pendant le tournage




Olivier Schaack explique : "On retrouve la patte de Devilfish et l'image antenne de Canal+ : partir d'un élément concret pour produire une image abstraite. On a vraiment réduit les interventions en post-production au strict minimum, l'essentiel est créé par la structure elle-même. Il me semble que ce moving logo dégage une vraie sensibilité européenne ; une identité qui soit forte sans être imposante."

Derrière la caméra, Harris Zambarloukos : un Chef opérateur renommé, qui a notamment signé la photo des films Thor et Mamma mia.



Le moving logo a été shooté en mono-caméra 35mm. Une version 3D a été créée en post-production, avec "des effets très légers, pour ne pas dénoter avec la simplicité générale du dispositif", confie Olivier Schaack. C'est le compositeur en vogue Alexandre Desplat qui signe la bande originale de l'identité StudioCanal : une mélodie interprétée par un orchestre de 50 musiciens, mêlant entre autres cordes, flûtes et percussions comme le glockenspiel.

Découvrez ce nouveau moving logo (vidéo 4 ci-dessous), avec les précédents éléments utilisés depuis 2003 :


retour vers l'antenne
Si l'identité du pôle cinéma s'est donc inspirée de Canal+, l'antenne elle-même va pouvoir bénéficier de ce récent rebranding. "Nous avons demandé à StudioCanal d'utiliser les rushes de leur moving logo pour rafraîchir notre jingle 'Création originale'. L'actuel dénotait trop avec celui du studio, notamment lorsque vous les visionnez à la suite sur un DVD d'une série. C'est un élément important de notre identité, il véhicule notre image de marque sur de multiples supports autres que l'antenne de Canal. Nous l'avons donc retravaillé en interne de sorte à ce que l'on sente une filiation, tout en créant un élément singulier."



Concrètement, les jeux de lumières sont inclinés et réétalonnés. La césure marquée par le '+' de Canal+ est déportée sur la droite de l'écran, de sorte à ce que le logo puisse bien s'inscrire en son centre. Norbert Gilbert, compositeur de l'habillage sonore de l'antenne, signe une nouvelle fois la bande originale.



Lenodal vous propose de découvrir le nouvel élément en avant-première (vidéo 3 ci-dessous), précédé d'une petite rétrospective :


Olivier Schaack conclut : "Ce nouveau jingle est en cours d'envoi dans les laboratoires. Il sera intégré progressivement aux masters de nos créations : vous devriez le voir à l'antenne à partir de la diffusion de la nouvelle saison de Mafiosa."

Cette collaboration avec StudioCanal témoigne ainsi d'une volonté de cohérence dans l'identité visuelle de Canal+, sur le petit écran comme sur le grand.

Crédits
StudioCanal - Direction de la Communication : Sophie Kopaczynski
Canal+ - Direction Artistique : Olivier Schaack ; avec Olivier Degrave, Astrid Hughes, Juliette Clerc
Devilfish - Directeur de Création : Grant Gilbert ; Chef opérateur : Harris Zambarloukos ; Musique : Alexandre Desplat

J. Magne, J. Frarier

Vous êtes superstitieux ? Alors touchez du bois !
Ce 13 novembre, 13ème RUE aura 13 ans... Ils seront même 13 à table pour fêter ça, autour de Karl Zéro. Vous avez des sueurs froides ? Rassurez-vous, ce mois-ci le 13 ne tombe pas un vendredi mais un samedi. Vous pouvez donc ranger vos fers à cheval ou autres pattes de lapin et découvrir en avant-première la nouvelle identité graphique que la chaîne mettra à l'antenne pour l'occasion.

"Le groupe NBC Universal a la volonté depuis plusieurs mois de créer un pôle de marques, avec une uniformisation mondiale. Cela a conduit en janvier dernier à un rebranding complet de Sci-Fi, devenue Syfy Universal", nous rappelle Maguelone Aribaud-Duran, Directrice de l'autopromotion.
"Nous poursuivons cette logique avec ce nouvel habillage et une nouvelle appellation : 13ème RUE devient 13ème RUE Universal".

C'est l'agence londonienne Dixon Baxi qui a conçu cette identité pour Universal Networks International. Elle était d'ores et déjà à l'antenne en Pologne et en Espagne et sera progressivement lancée dans les autres pays où 13ème RUE est disponible (Benelux, Allemagne, Australie...).
Il s'agit de réaffirmer les valeurs fondamentales de la marque (investigation criminelle, anticipation) tout en adoptant des codes plus modernes. L'agence a ainsi souhaité mettre en place "un monde intriguant peuplé de personnages insolites".

 

Le logo

Outre l'incorporation de la maison-mère Universal, on remarquera l'abandon du cartouche évoquant les plaques de noms de rues au profit d'un assemblage typographique.

"Le logo sera omniprésent à l'antenne, 'voguant' sur les images ou utilisé en pochoir."

 

Les idents

D'une durée de 5 à 20 secondes, ils mettent en scène le logo de la chaîne dans des environnements énigmatiques.

 

Les "Character Stings"

Parallèlement aux idents, d'autres modules présentent des personnages et leur attribuent des traits de caractère ou une profession. Ces jingles jouent sur le décalage entre le texte et l'apparence du comédien. "Ces Character Stings viendront 'titiller' l'intérêt des spectateurs. Il s'agit de s'interroger : cette personne-là a-t-elle vraiment un profil de voleuse ?"

 

La typo / la palette

"Le bleu n'est plus la couleur dominante sur l'antenne. Nous jouons désormais sur trois accords de couleurs : framboise sur marron, orange sur rouge et vert fluo sur bleu."

La chaîne a opté pour le Nudista, en graisses régulière et grasse. Cette typo est présente en remplissage plein et en contour.

 

Les bandes-annonces

Elles synthétisent les codes développés pour l'habillage antenne. Les accords de couleurs viennent teinter l'intro et la packshot des montages. Typo et logo apparaissent dans la complémentaire.

 
JM
Nous remercions Maguelone Aribaud-Duran, Julie Le Roc'h et Ludivine Lucas.

Lancée le 1er novembre 2008, TIMM est la première chaîne gay allemande. Émise depuis Berlin, elle est accessible gratuitement sur tout le territoire germanique via le câble et le satellite.
Contrairement à sa consœur française PinkTV, TIMM cible un public exclusivement homosexuel et masculin, comme l'exprime son claim : Wir lieben Männer ("nous aimons les hommes"). C'est une chaîne militante, très impliquée dans les revendications des homosexuels allemands.

C'est l'agence française Dream On qui s'est vue confier l'habillage de la chaîne. Anthony Sebaoun, Directeur de Création, revient pour lenodal sur ce projet.

 

 
"Le leitmotiv de cette identité est l'idée de complémentarité. Dans les idents, deux objets a priori très différents fusionnent pour donner naissance à un autre : inédit, surprenant. Métaphoriquement, ce sont les deux sexes qui n'auraient pas dû se rencontrer qui s'assemblent et créent une véritable richesse pour le monde qui les entoure."
L'agence a ainsi créé 5 idents, "5 jolis objets : le budget de la chaîne restant modeste, nous avons préféré privilégier la qualité à la quantité", explique A. Sebaoun. Techniquement, il s'agit d'objets 3D insérés dans des prises de vue réelles. Ces objets des idents ont par ailleurs été réutilisés en campagne print.

 
L'idée de complémentarité se retrouve dans les autres composantes de l'habillage : "le logo de TIMM est basé sur deux lettres M se faisant face. Le point final vient casser sa rigidité et apporte une touche de fantaisie, comme un pied de nez aux conventions."

 

 
On retrouve enfin le concept de fusion dans l'univers colorimétrique de la chaîne : de même que les objets des idents, les typos cyan et magenta fusionnent pour donner naissance à la teinte violette du logo. Ces "rencontres" sont la base des bumpers et servent d'ouverture aux bandes-annonces de TIMM.

 
Pour Anthony Sebaoun, "les responsables de la chaîne portent vraiment un concept fort. De fait, ils ont une idée précise de ce qui doit être à l'antenne, tant en terme de programmes que d'image. Par exemple, ils savaient très précisément quel type de bande-son devait accompagner l'habillage [un son électro pointu]. L'agence a donc joué son rôle de force de proposition... Fatalement, toutes nos idées n'ont pas toujours été retenues car ils sont extrêmement cohérents dans leur démarche."

Une cohérence qui s'étend hors-antenne : le site web de la chaîne reprend ainsi les principaux codes de l'habillage créé par Dream On.

 
Nous remercions Anthony Sebaoun et Sophiane Tilikete.
JM